Чтение выходного дня: фрагменты из книги «Типа панки. Опыты индивидуализма и неподчинения в СССР» Миши Бастера
В издательстве АСТ вышла книга художника и эксперта в мире субкультурных стилей Миши Бастера «Типа панки. Опыты индивидуализма и неподчинения в СССР». Этапы формирования, процесс наслоения стилей, связь с локальными процессами и социальными контекстами: и хотя эта книга позиционируется как “небольшой очерк”, на самом деле она — исчерпывающий портрет советской панк-субкультуры. Публикуем несколько ярких отрывков.
При слове «панк» в голове сразу начинает звучать смесь из Ramones, Sex Pistols, «Король и Шут» и Егора Летова. Появившись в Великобритании в 1970-х, панк-культура быстро завоевала популярность среди молодежи, но не сразу дошла до СССР.
Железный занавес еще в конце 1970-х пропускал вести о новом ужасном явлении под флагами анархии. В начале 1980-х это явление превратилось в объект настоящей моральной паники, которую ретранслировали СМИ и комсомольские активисты. И только в конце десятилетия система выдохнула и легализовала панк-эстетику и мероприятия этого стиля.
Жесткая и агрессивная молодежная субкультура формировалась в суровых условиях, где чем больше «нельзя», тем сильнее «против».
Смыслом ее существования был выход из-под контроля, праздник непослушания, который часто превращался в публичное саморазрушение. Для многих участников панк-движения оно затянулось на годы и привело к плачевным последствиям. Впрочем, их не избежало целое поколение молодых людей, провернутых жерновами эпохи перемен.
Под влиянием The Beatles и The Rolling Stones начали появляться молодёжные группы, бросавшие вызов коммерчески успешной музыке. Первыми, кто стал называть себя панками, были The Ramones. Публику шокировала не только шумная музыка, но и внешний вид музыкантов — драные джинсы и кожаные куртки в сочетании со стоптанными кедами.
Классификация в рамках меломании — не самое благодарное дело, но мы можем попытаться выявить отличительные черты, связанные с социальными изменениями, регионами и активностью в рамках музыкальной сцены. Так, первое «местное» поколение панка занималось больше мистификацией и прокачиванием моральных паник, связанных с термином «панк» и «фашизм». Второе поколение панка — насаживанием иностранной эстетики на местные корни и театрализацией пространства. Третье поколение «панка» занималось ретрансляцией панк-патетики в рамках уже сложившихся международных музыкальных стандартов, что вызывало скепсис у более концептуальных предшественников. Ведь они были больше направлены на образование локальных культур, а не на поддержку отдельных групп.